Мельчайшие переливы тканей на «Портрете четы Арнольфини» Ван Ейка, головокружительные мазки «Звездной ночи» Ван Гога и экспрессивные кляксы на картине «№5» Поллока. Как масляной живописи удается быть такой разной?

Ответ кроется в различных способах нанесения краски. А их – много. Понимать нюансы по крайней мере основных техник масляной живописи начинающему художнику просто необходимо. А еще лучше — испробовать их самому. Наша школа живописи и рисунка на занятиях для взрослых поможет на практике применить знания о каждой технике. А вот как отличать лессировку от импасто, а «сухую кисть» от льющейся техники – разберемся прямо сейчас.

 Лессировка

«Потрет госпожи Лизы дель Джокондо» (Мона Лиза) Леонардо да Винчи
«Портрет четы Арнольфини» Ян ван Эйк

Если вы гуляете по музею, любуясь работами величайших художников эпохи Возрождения, то наверняка перед вами полотна, написанные техникой лессировки. Ее еще называют «техникой старых мастеров». С ее помощью Да Винчи создавал свою Мону Лизу, а Ван Ейк запечатлел упомянутую выше чету Арнольфини. Так же лессировкой активно пользуются современные художники в жанре гиперреализма. Все потому, что она позволяет создавать глубокие оттенки, прорисовывать мельчайшие детали, хорошо передает объем и игру света. Суть техники – в нанесение разбавленной краски тонкими полупрозрачными слоями поверх основного цвета. Это одна из самых сложных техник, требующая определенного мастерства и опыта работы с оттенками.

Импасто

«Звездная ночь» Винсент ван Гог

Полная противоположность лессировке – техника импасто, или «пастозная» живопись. Неразбавленная краска накладывается на холст объемными мазками с помощью кисти, мастихина или прямо из тюбика. Насыщенные цвета, интересные текстуры и бесконечные возможности игры направлениями и формой мазков – именно так творил Ван Гог и многие другие экспрессионисты. Не смотря на то, что технике импасто можно посвятить целую науку, она хорошо поддается новичкам. Особенно удачна – для цветочных натюрмортов и пейзажей.

Многослойная живопись

Ученики Школы 33 арт за работой в студии на Шота Руставелли, 33А

Наиболее распространенная техника масляной живописи, которую используют как великие мастера, так и начинающие художники. Она предполагает поэтапное наложение новых слоев поверх уже просохших. На грунтованном холсте сначала делают эскиз рисунка – можно карандашом, потом подмалевок, далее накладывают основной красочный слой и после его просыхание уже приступают к деталям. Такую технику легко освоить, а еще она позволяет не спешить и прорабатывать картину столько времени, сколько нужно.

Алла-прима

Ученики Школы 33 арт за работой

А вот техника алла-прима – наоборот позволяет нарисовать картину «сегодня на сегодня». Наверняка вы видели в центре Киева на том же Андреевском спуске художников, которые работают на свежем воздухе. Велика вероятность, что в этот момент они обращаются к технике «по сырому» — алла-приме. Она позволяет наносить все слои за один присест. Такая техника хорошо передает эмоции и настроение, потому что не требует излишних деталей. К ней удобно обращаться на пленэрах, которые этим летом мы проводим в своей студии на Дружбы народов, 32.

Ученики Школы 33 арт за работой. Пленэр на Дружбы Народов, 32

Сухая кисть

Еще одна быстрая техника – метод сухой кисти. Уроки живописи и рисунка в нашей школе 33 арт без нее не обходятся. А все потому, что с ее помощью удобно осваивать основы рисунка. Да и сам результат напоминает скорее графические работы. Так, следует набрать сухой кистью масло и растушевать его на холсте или даже на бумаге. Техника не требует использования большого количества расходников, что учитывая цены на масляные краски и разбавители, делает ее очень экономичной.

Метод Поллока и другие современные техники

Метод Поллока и другие современные техники

Льющаяся техника, она же метод Поллока. Ее автор — американский художник Джексон Поллок – известен своими гениальными картинами, усыпанными кляксами. Работы в такой технике создаются без рисунка, а с помощью разбрызгивания и проливания краски. И это ещё не самый экстравагантный способ творить. Современные художники используют тысячи способов нанесения масляной краски – отпечатывание и распыления с помощью различных приборов, сочетание с тканями, песком и другими материалами. А некоторые в качестве инструмента пускают в ход даже собственное тело. Оригинальный подход в современной живописи закономерно привлекает внимание, и стоимость картин таких художников иногда может переплюнуть классику.

Но прежде чем пробовать оригинальные методы, каждый живописец начинал с академических техник и овладел ними в совершенстве. Наши курсы живописи и рисунка в школе 33 арт позволят подружиться с ними и вам. Будь-то букет ирисов в пастозной технике или Киев, запечатленный «алла-прима», а может проработанный многослойно портрет вашего друга – в студии на Шота Руставели, 33а опытные преподаватели подскажут и направят. А стоимость обучения приятно удивит.

А еще вы узнаете, что многие техники можно и нужно комбинировать между собой, и тогда вам откроется целый живописный мир, полный сюрпризов и экспериментов!

Ученики Школы 33 арт за работой в студии на Шота Руставелли, 33А